2016年7月17日 星期日

斷頭台上的時尚女王: 瑪麗.安東妮, 一場時尚與政治的血腥角力(Queen of Fashion:What Marie Antoinette Wore to the Revolution)的心得


相信看過蘇菲亞柯波拉所導的電影<<凡爾賽拜金女>>的朋友對片中華麗的場景感到相當震驚,

不論是瑪麗安東妮住的豪華宮,精緻的Laudree甜點,那些一套又一套的糖果色禮服,當然還有那

些不堪入目的宮廷八卦,Sofia將瑪麗安東尼的時代拉回到21世紀的大螢幕上,讓我們有機會一窺

那位時尚皇后的生活,當然,我們都愛電影,那些華麗的視覺藝術餵飽了我們的眼睛,但是更進一

步呢?如何更深一層了解瑪麗安東妮呢?那就從書本了解她吧!如果你和我一樣對相當有興趣,那

我就在這邊真心地推薦這本由法國文學專家Caroline Weber在2007年所出版的斷頭台上的時

尚女王,裡面不僅深入地探討服裝史還包含瑪麗安東尼的服裝在她不同的生涯時期所代表的政

治涵義,真的是一本很好coffee book!超讚的!完全大推!!!!!!!!!!!!!!!!!



作者caroline weber


瑪麗安東妮,這位在1770年被哈布斯保王朝視為終止戰爭的關鍵人物, 被奧地利人民稱為幸福安

康的來源,最後卻被法國暴民稱為邪惡的女人,而現今則被歷史學家眼中傳奇性的皇后,時尚界中

的靈感謬思,瑪麗安東妮似乎是命中注定要成為政治下犧牲品,她被指派嫁予波旁王朝繼承人路

易斯奧古斯特的這樁政治聯姻要回顧1756年的巴黎條約的一種戰略聯盟,在此之前,法國與奧地

利長期不和,因為當年雙方在奧地利王位繼承戰爭中成了死對頭,當時的法國為奧地利的仇家普

魯士而戰,衝突結束七年之後,普魯士的菲特列二世卻轉而與法國的宿敵英國簽署了條約,事情的

發展同時向法國和奧地利發出警訊,促使兩國訂立防禦條約.法奧的首次軍事合作是七年戰爭,

還是以敵方大獲全勝,瑪莉雅特雷沙女皇為了鞏固自己民族與法國之間的聯繫,決定獻出她最小

               (Maria Theresia)


的女兒,為了促使這項計畫成功,路易十五最為信賴的大臣舒瓦瑟公爵來往協商,經過多年細微磋

,終於正式達成協約,在嫁入波旁王朝之前,她從小接受芭蕾舞,法國古典文學,女皇甚至在女兒

身上花了大筆資金購入巴黎服裝,因為服裝是社會接受與政治生存的貨幣,唯有如此,才能有資格

成為法國人的皇后.


               (小時候的瑪麗安東尼)

作者在書中提到服裝與歷史在當時的法蘭西王國有著強烈的連結,源自於路易十四奢華誇張的

風格,對波旁王朝的臣民而言,就連髮型,頭飾,絲帶這類為不足道的小東西都被視為權力的影響,


                       (路易十四)


服裝與飾品雖不言不語但又意味深長,是國王能把無限資源轉化為他本人及皇室的榮譽,而瑪麗

安東妮在這樣的風氣下,必須遵守這個原則,讓自己贏得無數緊盯目光的認可,在經過交接儀式裸

身之辱以及豪華莊嚴的結婚慶典後,她被迫拋棄自己的母語以及被法國視為奧式的嫁妝,正式成

為了法國王妃.


偉大身體(grand corps)

瑪麗早期在皇宮中的賞識幾乎全來自路易十六的疼愛,但也引來了宮中保守派的夫人與路易十

六的情婦杜巴麗夫人的忌妒,她和路易十五在新婚之夜尚未圓房的問題也使宮中貴族在沙龍裡

竊竊私語地討論著,除了宮中派系紛爭之外每天還有兩百名的僕人監督她每日三餐的準備和服

,每日的服裝打扮更是受到外界嚴格的審視,所以她早期進宮時,完全處於一種高度壓力的狀

,因為貴為王妃,她還被要求穿上一種被視為宮中最高榮譽的偉大身體(grand corps)的特製鯨

骨緊身衣,因為當時的觀念認為被嚴格束縛的身體才能顯示貴族的堅強和自我控制標準,但是卻

(瑪麗安東尼的結婚禮服)



常有令人行動不便,心悸氣喘等副作用,她相當憎恨此物,瑪麗不只被胸衣束縛也被法國皇室的派

系鬥爭與貴族們的冷言冷語給困住了,於是她開始在外表上試著做出突破.




她的第一項突破是騎馬裝,因為經常陪著路易十五狩獵以及為了舒壓及排遣寂寞感而發展出享

受騎著馬奔馳的這項嗜好,這種自由的體會引起她明顯的服裝風格變化,她把橫坐女鞍騎手飄逸

過長的裙子改成男士跨坐乘騎的修長馬褲,她像男人一樣跨坐在馬上,坐著讓人畫了她的第一張

肖像,試圖同時在畫裡和現實裡將自己展現成一個強大,特別男子氣的騎手,這種仿照聖像般的國

王服飾挪用暗示了她對王后不出子嗣就毫無價值的標籤的駁斥,



第二項則是為了在路易十六加冕典禮上強調自己是皇后身分的高髮髻,高聳蓬鬆地堆在她的前

額上,鋪了很多粉,最上面則是一簇搖擺的白色羽毛,但過沒多久由於路易十五的去世及不能左右

她丈夫的政治決策,此時的她同時在政治上及空間上(路易十六案規定須搬到路易十五的房間

)的孤立,她再度轉向了服裝以提升她岌岌可危的地位,開始在宮中每周舉辦兩次舞會,全心投

入規劃,不斷地推出匠心獨具的服裝與主題,而無論需花多少金額,路易十六似乎都不會拒絕,



喜社交的他甚至出現在皇后的舞會上,表明了瑪利亞在另一個重要的地方得到寵愛,透過不折不

,令人吃驚的奢華,暗示了她依舊享有花錢的權力以及引人注目的顯赫,為了找尋更誇張的裝飾

品與禮服,透過貴族夫人的牽線,她認識了一位名叫羅絲貝爾坦的時裝商,羅絲與當時的美髮師萊

昂納爾先生設計了一種高髮髻(pouf)頭飾,高髮髻是做在用線,,,馬鬃及假髮製成的支架上,

(電影凡爾賽敗金女裡所飾演的瑪莉和髮型師)

穿戴著自己的頭髮則高聳在前額.在為整個頭髮鋪過粉後,再放上一個精心製作的微型靜物,目的

是要表達自己的情緒或紀念某事件,瑪麗皇后立刻被這種更誇張的髮髻吸引,她把這兩位人士列

入她的餉金名單並開始每週兩三是前往巴黎旅行,她自由地在大眾歌劇院舞廳跳舞,在露天市場

閒逛,和朋友坐在公園裡吃草莓和乳酪時,王后為這些小旅行所選擇的髮型則大大提升了她在大

眾的能見度,高髮髻在政治上發揮了作用,比如說當年法國派兵參加美國獨立革命時,她便以美麗

少女號(在髮髻上放了一艘法國軍艦的模型當作頭飾)高髮髻表達個人對參戰的支持,她追求高




髮髻的熱情引發了女性子民在全巴黎爆發高髮髻模仿熱潮,她不像之前的皇后,避免拋頭露面,

身於宮內,反而積極宣傳她的時髦髮型,藉由放棄要求為服務國王的商家斷絕與其他顧客往來這

個由來已久的王室傳統,她讓她的服飾供應商同時保住了他們在巴黎的商店與顧客,史無前例地

讓非貴族顧客洞悉王后的品味與習慣,只要她的模仿者不威脅到她身為法國”當下最時尚的女

人”的地位,但高髮髻也為她帶來了負面印象,1770年代中期的法國卻處於可怕的經濟困境之





,七年戰爭已令國王在破產邊緣,到了路易十六,赤字更是高達兩千兩百萬,由於貴族和教士階

級都免稅,所以彌補虧空的重擔完全落在平民身上,再加上嚴酷的冬雪造成當時嚴重歉收,迫使各

地饑民發起名為麵粉大戰的暴動,雖然歷史學家已證實她從未說過:讓他們吃蛋糕好了,之所以會


與高點扯上關係可能是源自於她的習慣,那就是在食不果腹的國人前炫耀她上了粉的結婚蛋糕

髮型,甚至還用暴動的髮型的頭飾來慶祝麵粉大戰,這種令人吃驚地挪用人類苦難來當作最新時

尚暗示了她似乎不怎麼關心百姓的福利,再者,年輕的女士為了仿效她挺而盲目追求時髦之際,

性的道德正隨著她們的金錢價值觀而敗壞,有些接受”慷慨情人帶有附加條件的援助",她的高髮

髻似乎正在腐蝕了國家的道德結構.



小特里亞儂宮( Petit Trianon)

第三個則是她在小特里亞儂宮所提倡的田園風格服飾,路易十六因同情妻子對嚴格宮廷生活的

反感而一是倒塌需要自己專屬的庇護所而送給了她這座脫俗簡樸的小宮殿,她不僅拒絕了負責

監督她梳妝打扮的官方仕從甚至把那些保守法國派的老貴族拒於門外,在這裡她放棄象徵貴族

的高髮髻和胭脂而迷上了擠奶女工軟帽和盧梭軟帽,再以幾支鮮花點綴,還有偏愛波蘭氏連衣裙,

在她的提倡下,路易十六同意了宮中貴夫人可改穿較小的橕裙進行活動,挑戰過去的宮廷傳統甚



至還採用了男士的低髮髻和男氏騎馬裝,但王后所追求的簡樸 之舉並未消除臣民間的憤怒,因為

她打破了以往貴族需穿國內所生產的絲綢的規定,從其他國家進口了不同於法國的布料(亞麻

),因此她在小特里亞儂宮的所追求的自由與時尚引起了廷臣與平民的關注,視她的奧地利氏

離經叛道為對法國道德觀念的蔑視以及她對國王神聖不可侵犯的權力盜取.而日後民眾也認為

她這種純粹公民的生活與打扮並不是為了將人民從悲慘的經濟壓迫解放出來而是為了讓她自

己從宮廷禮儀的表面不便中得到解放.





隨著時間過去,國家的財務問題也浮現了出來,路易十六開始希望透過三級會議來解決問題,然而

在頭髮上鑲著鑽石的瑪麗在當日所穿的銀線豪華禮服反而更加激怒了第三級平民,形成了一種

貴族服裝挑釁的華麗,對平民造成了服裝羞辱與服裝隔離,凸顯了其他平卑微的社會地位,全國各

地的飢荒與貧困,再加上三級會議的貴族不願讓平民階級在稅收改革上擁有平等投票權,促成了

國民大會(後改為國民制憲大會)的成立,革命人士以紅藍白的帽徽象徵反抗貴族的黑帽徽,當時

的她試圖為了安撫民眾而刻意穿上三色的服飾但骨子裡仍是君權神授,專制的保守觀念,暗地裡

則大量訂購了象徵貴族和的黃與黑色衣物並和路易十六向外國保皇派的君主求救,於是人民衝

進凡爾賽宮與杜勒麗宮挾持了王室人員,婦女們掠奪她衣櫃中那些象徵虛偽及自我放縱的奢華

禮服,巴黎公社成員把他們帶至聖殿塔囚禁在堡壘,新的共和政府把路易十六送上了斷頭台,國王

的死也是君主制的衰落,瑪麗安東尼從此只穿上黑色展示了她保皇主義的感情也表現了哀悼丈

夫的傷心,在經過二十個小時的訴訟後,革命法庭最終還是以先前的暴君犯下的罪行的同盟或煽

動者宣判她為死刑,處決當天,革命派禁止她穿那件帶有君主主義色彩的黑色喪服,最後前往斷頭


台的路上,她身著一身白色便裝,白是瑪麗安東妮人生最後的時尚宣言,意味深長地將她過往的服

裝史濃縮在這單一顏色,她用一時的時尚,頭顱和鮮血換成了歷史上的時尚傳奇,藝術家眼中的謬

,而她的服裝與歷史故事也還是會一再地被後人傳頌著


2016年4月23日 星期六

電影自殺突擊隊之配樂波西米亞狂想曲-----皇后合唱團





今天意外看到DC出的這部電影預告片,聽到配樂時好聽到要哭了!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!居然是皇后合

唱團的 (波西米亞狂想曲),這首歌簡直是好聽到爆炸!完全是神之作!


不管是誰第一次聽這首歌都會有點小嚇到,因為它一首由歌劇,抒情,搖滾混雜多種風格長達六

分鐘的單曲,歌詞的大意是說一位男生因為持槍犯下殺人罪而被判了死刑,在臨走前跟他媽媽懺

悔,此單曲一出時,除了得到巨大的成功外,還被視為該團的經典代表作,很多人都在猜測歌詞背

後的涵義為何?皇后合唱團有一個特點很酷,就是他們不會去解釋所創作的歌曲背後的涵義,而

是希望人們聽完這首歌,自己去解釋這首歌,所以這首歌常常被衍生出很多不同的想法

等到主唱Freddie Mercury(佛萊迪·墨裘瑞)去世後,才被證實該歌詞其實就是他的人生寫照,佛

迪原本是出生於非洲家庭後移民到英國定居下來,爸媽都是信奉傳統的波斯教,再加上在創


這首歌的同時,他與一位交往七年的女友Mary Austin同居,但最後他發現自己是同性戀,歌詞一



開始說 Mama,just killed a man(,媽,我剛剛殺了一個男人)意思是他殺掉了那個過去異性戀的自



己,而勇敢地接受且承認現在的自己是同性戀的事實,而歌詞中的Mama則是暗指女友Mary 



Austin,因為他當時背著她和其他男生來往,整首歌的意境想要呈現地就是他發現自己為同性戀,



對他女友和違反自己宗教信仰的那種茫然無助,愧疚感,複雜的情緒





華納威秀選這首歌當自殺突擊隊的配樂是故意的,電影中自殺突擊隊成員大多是獄中的罪犯,每



個人都有一段不堪回首的過去,但是在這部電影裡面,他們跟正義聯盟,復仇者聯盟一樣必須團




結合作打擊更大的壞人,拯救世界(這世界到底是要救幾次?)不論是被強迫還是自願,他們都殺掉



了過去那個邪惡的自己,試著去和新的自己相處並走下去,走上世人眼中那條正義之路而DC也



終結過去只有很乾淨,正直的蝙蝠俠,超人才能被當作是大英雄這種刻板的思想

2016年2月2日 星期二

獨領風騷(Clueless 1995)--原來年輕時的帥哥蟻人(Paul Rudd)和艾莉西亞·銀色石頭(Alicia Silverstone)有那麼一段之幾位中年大叔模仿一位16歲的少女


最近在滑臉書時看到W magazine 的Lynn Hirschberg拿出這部九零年代經典片的劇本給Bradley Cooper, Seth Rogen(我一直覺得塞斯·羅根長得很像毛茸茸的熊之類的), Jake Gyllenhaal, and Paul Dano,要他們當場試鏡說出片中女主角的台詞,看到這些中年大叔模仿一位16歲的少女就覺得很好笑XD



獨領風騷也算是經典的YA片之一,真的很久了,可能只有五六七年級生會知道吧!,它沒有辣妹過招那部來的那麼犀利,走的就是那種浪漫喜劇的路線,是導演兼劇本作家 Amy Heckerling在當時想要拍一部青少年校園喜劇產生出來的,Amy以她最喜歡的Jane Austin系列的小說<<艾瑪>>為雛形再加上她看中當時的史密斯飛船(Aerosmith)的單曲MV中的女主Alicia Silverstone散發出的那種青春少女氣息,所以這部校園喜劇就這樣誕生了
                   Amy Heckerling
銀色石頭在獨領風騷裡飾演一位名叫Cher的女生,她就是那種校園電影裡很常出現的那種典型的金髮富家女,長的正,功課好,又有人緣,喜歡當matchmaker整天想著幫朋友如何湊成一對(感覺有點閒?)但是她跟同學之間說的話或是發表的一些言論又會讓觀眾笑到吐血





電影一開始她跟紅髮女Amber在辯論有關安置海地難民在美國的議題時,居然把海地難民的情況比喻成她老爸在自家宅舉辦50歲生日派對的來賓,或是她最後擔任"收集災難救濟物品活動"的活動長時,費心費力地從家裡找尋要捐贈的物資時,居然還拿出魚子醬和滑雪運動器材,當老爸跟她說:l don't think they need your skis.她還理直氣壯地回說:Daddy, some people lost all their belongings.Don't you think that includes athletic equipment?


還有當她跟男主角鬥嘴時說:Your face is catching up with your mouth (你的臉長得跟你說出來的話一樣討厭)但是Cher又有她獨到的見解,當Tai難過地問她另外一個女生是不是比她漂亮時,Cher則很nice地安慰她:She's a full-on Monet.lt's like the paintings, see?From far away it's okay,but up close it's a big old mess.(她就像莫內的畫一樣遠看很ok但近看很可怕!),還有當她對死對頭Amber說:Do you prefer fashion victim or ensembly challenged?(你比較喜歡我叫你時尚受害者還是服裝配對障礙者?)
你或許可能跟我一樣剛開始看到她說的話時,可能會覺得:天啊!這女生的腦子有洞(其實她心地善良只是所處的環境造就了她),但就是她這種熱血的精神,可愛的傻勁,善良的本質讓這個角色受到觀眾的喜愛


Cher的朋友-----Stacey Dash所飾演的黑人女生Dionne和布蘭妮墨菲演的Q毛女Tai也是兩個很經典的角色, Cher有次因為被喜歡的男生說她自私,在學校與姊妹們吃午餐時,她問Dionne:Would you call me selfish? 時,Dionne還逗趣地回她:No. Not to your face.(不會啊~至少不會當著你的面說),上體育課時,紅髮女Amber跟體育老師說:Miss Stoeger. My plastic surgeon doesn't want me doing any activity where balls fly at my nose.,Dionne則在一旁說: Well, there goes your social life.,另外經典的一幕就是Q毛女Tai用那種機車的表情對Cher說:You're a virgin who can't drive然後囂張地離去



Cher的死對頭Amber(頂著一頭紅髮喜歡畫貓眼眼線的那位)則是以她的"whatever"手勢最為出名,因為以前有一陣子年輕人喜歡這樣來強調他們所說的話,比如說你回別人說:whatever!就要在胸前比個w的手勢或是說別人是LOSER時,就要在額頭前比個L,而電影取名為Clueless的原因則是想要想要呈現出青少年在學業,愛情,社交生活的方面上時常感到困惑的心理,像是Cher常常在片中說:so clueless!(完全無解!)或是 I am really bugging(真的很煩惱耶!)




還有一句Cher很經典的口頭禪:as if !! 有人把as if 翻成"怎麼想的!",大家都知道as if =as though意思是彷彿,好像,但是在這裡是有否定別人的涵義,比如說有人邀你出去時,你不想去就可以回:as if !意思就是as if I'd agree!(說的好像我會答應似的!)可是這樣說會不會當場被打啊?XD
獨領風騷最常被後人津津樂道的除了很搞笑的台詞外還有就是主角們穿的戲服了,有看過這部的女生應該都很羨慕Cher的巨大的更衣間而且最誇張的是還有自動化的衣櫥和幫她配對衣服的電腦軟體,還有她常常穿著學院風的開襟針織衫和格子裙配膝上襪和瑪莉珍鞋去上學或是男生受到Grunge fashion風潮的影響所呈現出那種正式的法蘭絨襯衫卻配上那種破破爛爛鬆鬆垮垮牛仔褲路線,或是九零年代女生們經常戴的choker necklace(頸鍊),以及片中Cher很驕傲地對男主角說:Did you notice any positive changes in her?男主角回:Yeah.Under your tutelage, she's exploring the challenging world of bare midriffs. (嗯!在你的指導下,她正在探索那種很有挑戰性的露肚裝)因為受到阿拉伯文化影響所以短版上衣( crop top,一開始是由瑪丹娜在八零年代初穿上,造成轟動,進而影響九零年代女生,造成大流行)在那時大受歡迎










還有一幕也是被大家視為很經典的就是Cher準備與男伴去舞會時,她老爸把她叫了過來並對她說:What the hell is that?(你穿的那是什麼鬼東西?)Cher: A dress.(一件洋裝阿)老爸:Says who?(誰說的)Cher:Calvin Klein.(CK說的!)老爸: it looks like underwear(但是那看起來像是內衣耶)

雖然只是短短幾句話卻精簡扼要地呈現九零年代的文化,第一說明有些年輕人受到拜金主義影響而喜歡名牌的風狂情形,比如說如果LV把他們的標籤縫在塑膠袋上以高價賣出可能還是會有那種瘋狂粉絲跑去買(那幹嘛不直接買標籤算了XD)第二因為九零年代又重新流行極簡主義(Minimalism)再加上"underwear as outerwear "(把內衣當外衣穿出去的)風潮(也是因為瑪丹娜那時在演唱會表演時直接大膽地把圓錐型內衣馬甲穿在外面所帶動的風潮)所以造成一股slip dress(細肩帶洋裝)旋風

雖然這部片子迄今已經有20年之久了,可是你處處可以看到它的影響力,電影下檔後接著就播著它所衍生出來校園電視劇了(跟電影同名)還有小說,當討論到九零年代時也常常被提出來研究一翻,甚至到近幾年來的電視劇<凱利日記>裡的Donna為了勾引帥哥華特處心積慮地在床上搔首弄姿結果卻不慎地摔了下去而且後來還發現他是gay這橋段就是源自獨領風騷還有流行饒舌歌手Iggy Azalea的《Fancy》(奢華花俏)這首單曲的MV更是直接完全COPY整部電影的角色,向這部成為自己童年回憶的經典影片致敬





最後想要說的是"make over",這個詞是翻新, 修改的意思,如果用在人身上就是把妳大改造成另一面的妳,這部電影可以說是make over始祖了!自從麻雀變鳳凰和此片播出後,往後的很多電影都喜歡模仿這種把劇中女主角從醜小鴨變成美天鵝,已經到了氾濫的程度了,這其實真的很老梗但不知為何觀眾還是特愛,有趣的是make over這個橋段在電影裡都是著重在改變女生的外在,但最後女主角卻說:I decided I needed a complete makeover.Except this time I'd make over my soul.But what makes somebody a better person?受到老師和男主角的影響,她決定對自己的靈魂進行大改造,進而反省自己如何變成更有深度更好的人,並跳脫出以往那種Material Girl的形象